El mundo del arte es un lugar inmenso en estos días, como ha señalado Marianne. En ella se encuentran artistas sinceros y trabajadores, hackers falsos, wanna-bes mediocres y algunos genios reales. A su alrededor, en todos los medios, hay una gran estructura de apoyo, estudiantes, maestros, espectadores y críticos.
Entre todo esto, hay algunas personas realmente pretenciosas. La mayoría de ellos eran niños extraños en la escuela, que no encajaban con la multitud y se sentían mejor al considerar al “público” como un stooooopid. Entonces sus cuerpos se hicieron más grandes, pero sus actitudes no. Todavía están actuando como lo que “las masas” les gusta es stooopid, y que son las únicas personas inteligentes en la ciudad. Es triste, pero es cómo se sienten especiales y poderosos. Esta es la principal fuente de elitismo en las artes.
Y tienes razón, está ahí. Pero no está en todas partes. Sin embargo, es demasiado penetrante en el área de la administración de las artes. Personalmente, creo que es una razón principal por la que no tenemos arte en las escuelas. Muchas de estas personas son realmente las personas equivocadas para explicar por qué las artes deberían ser para “todos”, porque realmente no lo creen ellos mismos.
En cuanto a la acusación “egocéntrica”, esto tiene una verdad real en cuanto a los creadores de arte, y proviene de la creencia bien establecida de que el propósito del arte es la autoexpresión. Dado que nuestra cultura está un poco fuera de sintonía para empezar, y tendemos a sacar a nuestros artistas de los márgenes de la sociedad (recuerde, no hay artes en las escuelas para hablar), a menudo no son personas realmente moderadas. Entonces les damos la falsa suposición de que su propósito es la expresión del YO, ¿y qué esperamos? Madre Teresa?
El verdadero propósito del arte, históricamente, es la comunicación. Las artes son idiomas a través de los cuales los artistas pueden comunicarse con una o muchas personas. Pero lamentablemente se ha perdido debido a algunas escrituras históricas y circunstancias demasiado largas para entrar aquí.
Afortunadamente, sin embargo, la mayoría de los artistas que trabajan, especialmente en los campos de la música, el cine, la televisión y el teatro, no creen en esta tontería (aunque algunas áreas pequeñas de teatro y música sí lo demuestran). Es más común en las artes visuales, y más específicamente en el segmento contemporáneo de eso. Pero está disminuyendo, a medida que las nuevas generaciones, más arraigadas en un mundo interconectado, toman su lugar en la producción y el apoyo de los campos creativos.