¿Hay algo común en el arte de cocinar y el arte de la música (composición)?

¡Mmm, me encanta esta pregunta! Iba a escribir algo sobre el vínculo entre la cocina y la música para la pregunta ¿Cómo afectan los nombres dados a las obras clásicas (p. Ej., La sonata de Moonlight o el preludio de Raindrop) las interpretaciones profesionales de esas piezas? (Si alguien dijo que una receta tenía un sabor terrible, podría tratar de prepararla usted mismo antes de decidir si el plato era sabroso o no).

Si bien no soy compositor, sé por el estudio de los puntajes (y mis propios intentos patéticos de composición) que los mejores compositores escribieron (y continúan escribiendo) sin reglas (usando una receta). Siguen sus corazonadas (una pizca de esto mejorará el sabor) pero también saben que hay ciertas reglas que deben seguirse (si los huevos no están cocinados las personas pueden enfermarse).

Un maestro chef, como Jiro Ono Jiro Dreams of Sushi (2011) no necesita mirar una receta para calcular cuánta anguila usar en una pieza de sushi, o si un pescado en particular está fresco o congelado. Él sabe en base a años de experiencia y su intuición sobre los peces.

JS Bach no siguió las reglas cuando escribió la fuga después de la fuga. Sabía lo que funcionaría, basado en años de experiencia, y su intuición para combinaciones musicales. Las personas que luego estudiaron sus fugas derivaron las reglas de ellos: “no hay quintas paralelas u octavas, el segundo sujeto ingresa al dominante”, etc.

La mayoría de los buenos cocineros aprenden al pasar tiempo con otros cocineros, ya sea que aprendan de un pariente mayor en la cocina familiar o trabajando en un restaurante o escuela de cocina. Los músicos de otros tiempos a menudo hacían lo mismo. Ellos aprendieron con otros músicos, o tomaron trabajos mal pagados que los expusieron a todos los aspectos de su oficio (como el pianista de ensayo en un teatro de la ópera), donde absorbieron las recetas del oficio.

Antes de la comunicación masiva de todo tipo, había diferencias claras entre las regiones, no solo en su comida sino en su música. Hoy esas diferencias son más difíciles de encontrar. McDonald’s ha tenido éxito en su objetivo de llevar “hamburguesas y papas fritas” a todos en el mundo. La música pop se ha extendido de manera similar, por lo que hoy en día hay menos diferencia en la música que escuchan los niños de India, Sudáfrica y Canadá.

Creo que necesito un bocado sabroso después de escribir esto …

Soy compositor, letrista y artista intérprete o ejecutante que también ha trabajado como chef profesional. La respuesta a su pregunta es muy definitiva, “¡sí!” El sabor de los alimentos a menudo se describe mediante descripciones de “notas de sabor”, como en “notas altas” y “notas inferiores”. La comida y la música comparten muchas características.

Algunas analogías

Acento: mazorca de maíz con mantequilla y pimienta negra rajada. La combinación de dulce y sal del maíz untado con mantequilla está puntuada con destreza por las notas de pimienta negra.

Arpeggio: fondue de queso con pan francés de masa fermentada. Los sabores pueden ir en cascada a través de su paladar, como cuando el queso derretido cede al sabor del vino que luego se convierte en el sabor de levadura del pan horneado.

Puente: espaguetis y albóndigas. Los ricos sabores del cerdo y la carne de res en las albóndigas crean un vínculo entre la pasta relativamente suave y la salsa ácida.

Acordeón: mantequilla de maní y mermelada de jalea. Los cacahuetes salados y la mermelada dulce se combinan con pan granulado para que resuene de manera bastante favorable.

Coda: Ravioli de albaricoque flotaba en salsa Chambord. La pasta al dente ligeramente salada inmediatamente da paso a los deliciosos sabores frutales que se mueven entre el suave albaricoque y la sutil pero despreocupada acidez de las frambuesas negras.

Contrapunto: manzanas Granny Smith con queso Cheddar afilado. La sal y el sabor del Cheddar bailan literalmente con el sabor afrutado y dulce de la manzana.

Disonante: chocolate oscuro con chiles calientes. El sabor amargo del chocolate negro es atravesado por el calor y la leve dulzura del chile.

Plano: Gin and tonic. La linaza y los ingredientes botánicos del licor son retenidos por la quinina amarga.

Glissando: espárragos al vapor con una siesta de naranja de sangre mayonesa. El ramo herbáceo de espárragos está cubierto por cremosa mayonesa que, a su vez, está coronada por compuestos cítricos aromáticos del jugo de naranja sanguina.

Armonía: bistec y champiñones. Los glutamatos naturales en los champiñones resaltan el ya abundante umami en un bistec bien marmoleado y bien asado.

Nota – (Las notas vienen en muchas formas)

  • Adjunto: mousse de chocolate blanco con glaseado de caramelo. La dulce dulzura de Caramel se combina fácilmente con el cremoso carácter del pudín.
  • Disjunct: Ensalada de pera y queso azul. El queso azul picante sirve como una respuesta discordante pero no desagradable a la presencia azucarada y suave de la pera.
  • Notas altas: Los aromáticos de enebro y almendra en gin.
  • Notas de fondo: El sabor a nuez del arroz basmati cocido al vapor.

Obbligato: Bagel con lox y queso crema. Si el bagel se hace usando un baño de agua o directamente horneado, el queso crema herbed o no, el lox debe ser ahumado en frío ya sea escocés, noruego o de Nueva Escocia.

Pizzicato: blini de crema agria con caviar. Los huevos de pez revienta intercalan su abrupto cambio de textura entre la untuosa crema agria y las cálidas notas de levadura del panqueque.

Preludio: además de los juegos previos, no se ha inventado ningún preludio no musical mejor que los entremeses.

Reprise: Carne de vaca glacé de viand. La fuerte reducción de los huesos de médula, el ajo y el vino hacen eco del tema fundamental de la carne asada sobre la que se sirve.

Segue: hongos shiitake marinados con chevre. Los aromas a hongos terrosos se transforman a la perfección en la gama más alta pero suave del queso de cabra.

Sharp: Pico de gallo. Los sabores de vegetales y tomates son atravesados ​​por el fuego crudo de pimientos picados.

Tremolo: ensalada de endivias con aspic de ternera. Una clara distinción entre las dos texturas de crujiente, escarola amarga y picante, gelatina temblorosa.

Unison: Waffles con mantequilla derretida y jarabe de maple puro. Con una continuidad casi ininterrumpida, las notas de pan tostado de un waffle dan paso a productos lácteos suaves y ligeramente salados que luego se deslizan en el dulce y pegajoso acabado del jarabe de arce ámbar.

Vivace: flotador de helado americano clásico. Un baño evanescente de jengibre Ale de Vernor enciende los aromáticos ligeramente arenosos pero deliciosamente reforzadores del verdadero helado de vainilla perfumado.

EDITAR: Gracias, Andrew Watts, por promover esta respuesta a 100 personas.

Hablando como un músico que también expresa su creatividad en la cocina, mi respuesta sería un “sí” inequívoco. De hecho, para usar una referencia culinaria con respecto a cómo trabajo como compositor, comienzo con una “receta” básica: melodía, progresión de acordes o un solo tono o nota, y agrego ingredientes específicos: intervalos, armonías, percusión, etc. para darle sabor a la composición

Y para cambiar la analogía, a veces, cuando estoy cocinando a partir de una receta, puedo decidir “improvisar”, es decir, agregar algo al plato que no es parte de la receta original, y esta suele ser una idea que viene a a mí en el fragor del momento: por ejemplo, ayer, comencé a hacer una sopa básica de tomate para la cena, cuando a mitad de la preparación, decidí hacerla tomate con arroz, y serví media taza de arroz basmati, y agregué un pizca de polvo de chipotle.

Entonces, si me preguntan, definitivamente existe un paralelismo entre el arte de la música y el arte de cocinar.

Como aspirante a compositor que ha incursionado en una serie de campos artísticos, creo que la música tiene tanto en común con la cocina como con cualquier otro arte. Ser creativo en cualquier campo va a acceder a partes similares del cerebro. Reconocimiento de patrones. Comprender cómo dividir las cosas en elementos más básicos, y luego combinar esos elementos de nuevas maneras. Un sentido matizado de lo que es agradable y lo que no, tanto para usted como para su audiencia. Una gran cantidad de prueba y error. Siempre exponerse a nuevas obras de arte de diferentes fuentes / culturas. Etc.

Una sutil similitud que viene a la mente es la forma en que los cocineros / compositores desarrollan (a través de la práctica) la capacidad de identificar elementos diminutos que contribuyen a la pieza final. Como un chef experimentado sería capaz de concentrarse, digamos, la diferencia entre una cucharadita de lima y una de limón en un pastel, también lo haría un productor escuchar la concurrencia de dos efectos de reverberación aplicados a una pista vocal. Estas habilidades se desarrollan con el tiempo y la paciencia dedicados al arte que cada uno persigue.

Además de las maravillosas respuestas publicadas aquí, otros dos paralelismos vienen a la mente:

  • Ambos son actos de habilidad que ocurren en el tiempo; al igual que se escucha y se escucha la música, la comida se come y se va.
  • Ambos tienen incursiones fáciles en su “desempeño”, pero ambos requieren años de práctica atenta para dominar.

Puedo ver la lógica, es una cuestión de mezclar muchos elementos.

Pero nunca escuché que los individuos fueran comúnmente buenos en ambos. Las matemáticas y la música suelen ir juntas, las mismas personas son buenas en ambos.

¡Pasión! Soy un profesor de música retirado, así que debería saber esta respuesta.